MERZBOW, es el nombre del proyecto musical de Akita masami, musico japones ,que lleva desde el 79 dedicado al noise y a la experiemenacion musical, increiblemente prolifico !!247 discos de estudio!!.
Esta considerado algo asi como el padre del noise, y la verdad a mi me impresiona como de verdad resulta atractivo y variado , quiero decir que es "ruido" pero no se hace pesado ni repetitivo
MERZBOW RULES
El nombre es curioso pero viene del concepto de merz bau en la obra de Kurt Schwitters, construido con basura, y ademas se lo puso para señalar tambien su caracter dadaista
Merzbow usa sonidos prgrabados ,pedales de distorsion, percusion de objetos y metales , y bueno se ve que ahora usa sintes y esto se ve como un agravio en la industria del noise, bueno y laptops, cosas que por narices cuando empezo no usaba , que no habia .. le daba a la cinta de cassette y a golpear cosas
Ha escrito tambien varios libros de temas diversos(musica , arte ,bondage , derechos de los animales) y si lees sus entrevistas parece un tipo curioso, y relativamente mistico
reportaj-merzbow
merzbow holocausto acustico
ahora ejemplos sonoros
en plan tocando cosas
en plan musico electronico tipico (aburrido detras del portatil)
y la ultima
Mostrando entradas con la etiqueta Irene González del Río. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Irene González del Río. Mostrar todas las entradas
29.5.10
3.5.10
SPOKEN WORD/LYDIA LUNCH
Lydia lunch es una cantante/poetisa/performer estadounidense, famosa por formar parte de la no-wave neoyorquina con Teenage jesus and the jerks, el primero de los inumerables proyectos musicales en los que ha participado.Formo parte del movimiento del "cinema of transgression" un cine que buscaba derribar barreras y provocar al espectador enfrentandole a sus tabus , hoy en dia las pelis no son ya demasiado chocantes la verdad.
Pero si publico este post es porque una parte importante de su trayectoria esta dedicada al spoken word, de una manera menos abstracta que alguna de las poesias sonoras de hoy.Más centrada en subvertir y provocar con sus frases.
Con los jesus and teenage jerks, gritos y minimalismo musical ,sus inicios
Lydia lunch thirsty animal 1982 , con the birthday party RUIDDDDOO y gritoss
the gun is loaded 1989.. Alll is about fuck !!
actuacion de spoken word en el heliogabal ( habiendo ya fumado muchos cigarrillos)
y videos suyos con tags de polipoesia , el primero esta bien , el segundo es HORRIBLE.Como se les ocurre poner una traductora lo mata todo.
este es el de la traductora.. para matarlos
Pero si publico este post es porque una parte importante de su trayectoria esta dedicada al spoken word, de una manera menos abstracta que alguna de las poesias sonoras de hoy.Más centrada en subvertir y provocar con sus frases.
Con los jesus and teenage jerks, gritos y minimalismo musical ,sus inicios
Lydia lunch thirsty animal 1982 , con the birthday party RUIDDDDOO y gritoss
the gun is loaded 1989.. Alll is about fuck !!
actuacion de spoken word en el heliogabal ( habiendo ya fumado muchos cigarrillos)
y videos suyos con tags de polipoesia , el primero esta bien , el segundo es HORRIBLE.Como se les ocurre poner una traductora lo mata todo.
este es el de la traductora.. para matarlos
1.5.10
benalo esculturas sonoras
He encontrado este video de unas esculturas sonoras y me han gustado las esculturas me recuerdan al rollo de hr.Giger.Estan hechas por Benalo y tocada por Ucture.
Benalo es un escultor belga y Ucture un musico, también belga .
El video esta colgado por el escultor y el mismo responde a la primera pregunta que se me paso por la cabeza al ver el video (y al que lo pregunto claro )
-Is this supposed to ssound like this or is it just to show that the sculpture can work as an instrument?
-Yes it sound like this.. that two sculpture hav been maded for music, their's a tired one, biggest, but i've to film again... hitch pieces are unconcerned one of other, to hav her own sound.. And no my others sculptures don't sound at all..
La pagina de benalo http://benalo.net/
Y el Myspace de Ucture http://www.myspace.com/ucture
19.3.10
otro sequenciador
Os paso un link de un sequenciador llamado cyan/n.Ha sido creado por Katsuhiro Chiba, y lo encontrareis en su blogg audioo.com, os podeis descargar el sequenciador clicando donde pone cyan/n en freestuff tiene algunos parches para Max.
http://www.audiooo.com/jp/index.html
http://www.audiooo.com/jp/index.html
6.3.10
CRAKLEBOX/caja de ruido
Es un instrumento inventado en os 70 por Michael Waiswisz y usa la propiedad conductiva del cuerpo humano para generar ruidos ,producida por STEIM .En el 2004 se han vuelto a fabricar nuevas.
Lo mejor de este aparato es que es relativamente facil y barato de hacer en casa si tienes conociminetos basicos de electronica
un virtuoso
gusanos noise
En estas paginas hay esquematicos para hacerse una craklebox en casa
http://noisybox.net/electronics/cracklebox/
http://www.eam.se/kraakdoos/
Lo mejor de este aparato es que es relativamente facil y barato de hacer en casa si tienes conociminetos basicos de electronica
un virtuoso
gusanos noise
En estas paginas hay esquematicos para hacerse una craklebox en casa
http://noisybox.net/electronics/cracklebox/
http://www.eam.se/kraakdoos/
2.3.10
Miya Masaoko
http://www.miyamasaoka.com
Miya masaoka es una compositora y artista japonesa, que crea interesantes obras mezclando musica y conceptos científicos.
En algunas de sus creaciones usa la interaccion con plantas para crear composiciones musicales y reflexionar sobre nuestra relación con estos seres vivos y sobre la naturaleza de la existencia consciente en otros organismos vivos.
En estas "piezas" musicales las plantas tienen electrodos colocados en las hojas y con estos se miden la respuesta fisiologica de la planta a la interacción de los participantes , se monitoriza y se convierte en sonido a traves de MIDI y sintetizador,
Brainwaves and plants
Pieces for plants
Laser Koto
Es un instrumento que ha creado inspirandose en el Koto, un instrumento de cuerda japonés, pero utilizando laser.Podemos tocarlo a traves del haz de laser de manera parecida a como se toca un koto pero al percutir la "cuerda laser " se disparan diversos sonidos , algunos tipicos del koto y otros añadidos por ella ,por ejemplo sonido de cristales rotos.
Otro de sus proyectos que me ha llamado la atencion es thinking sounds , muy en la linea del anterior de las plantas.
Este proyecto es una composición interactiva ,para 8 musicos , computadoras , ondas cerebrales de un miembro de la audiencia y ondas cerebrales pregrabadas.Estas ondas cerebrales son usadas de varias maneras en la composición
1 el miembro de la audiencia lleva un casco cerebral EEG con el que se hace audible la salida de voltaje del cerebro , esta se oye en tiempo real sin procesar y tambien procesada mediante ordenador.
2Las ondas cerbrales pre--grabadas se usa su representacion grafica superponiendolas aun pentagrama para crear una notacion escrita de su expresion musical que es luego interpretada junto con los gestos expresivos que esas ondas cerebrales implican
3la actividad cerebral se interpreta traves de MIDI y se mapea para sintetizador en el cual las ondas se expresan en tono, tiempo, y relacion de timbre .Los musicos entonces improvisan a traves de la salida MIDI.
4.En la parte final los musicos orquestran una interpretación de los datos diferenciados de la ondas beta , tetha, alpha y de los movimientos oculares
No he encontrado video de esta pieza ,es una pena porque es la que más me interesaba
Miya masaoka es una compositora y artista japonesa, que crea interesantes obras mezclando musica y conceptos científicos.
En algunas de sus creaciones usa la interaccion con plantas para crear composiciones musicales y reflexionar sobre nuestra relación con estos seres vivos y sobre la naturaleza de la existencia consciente en otros organismos vivos.
En estas "piezas" musicales las plantas tienen electrodos colocados en las hojas y con estos se miden la respuesta fisiologica de la planta a la interacción de los participantes , se monitoriza y se convierte en sonido a traves de MIDI y sintetizador,
Brainwaves and plants
Pieces for plants
Laser Koto
Es un instrumento que ha creado inspirandose en el Koto, un instrumento de cuerda japonés, pero utilizando laser.Podemos tocarlo a traves del haz de laser de manera parecida a como se toca un koto pero al percutir la "cuerda laser " se disparan diversos sonidos , algunos tipicos del koto y otros añadidos por ella ,por ejemplo sonido de cristales rotos.
Otro de sus proyectos que me ha llamado la atencion es thinking sounds , muy en la linea del anterior de las plantas.
Este proyecto es una composición interactiva ,para 8 musicos , computadoras , ondas cerebrales de un miembro de la audiencia y ondas cerebrales pregrabadas.Estas ondas cerebrales son usadas de varias maneras en la composición
1 el miembro de la audiencia lleva un casco cerebral EEG con el que se hace audible la salida de voltaje del cerebro , esta se oye en tiempo real sin procesar y tambien procesada mediante ordenador.
2Las ondas cerbrales pre--grabadas se usa su representacion grafica superponiendolas aun pentagrama para crear una notacion escrita de su expresion musical que es luego interpretada junto con los gestos expresivos que esas ondas cerebrales implican
3la actividad cerebral se interpreta traves de MIDI y se mapea para sintetizador en el cual las ondas se expresan en tono, tiempo, y relacion de timbre .Los musicos entonces improvisan a traves de la salida MIDI.
4.En la parte final los musicos orquestran una interpretación de los datos diferenciados de la ondas beta , tetha, alpha y de los movimientos oculares
No he encontrado video de esta pieza ,es una pena porque es la que más me interesaba
27.2.10
Scratch cassette
Pues eso , lo mismo que se le hace a los LPs aplicado al cassete, este video es de un chaval francés que se hace llamar tapetronic.Me parece una tecnica interesante para generar ruido aprovechando tecnología analógica , que hoy se ve como algo obsoleto
Si poneis en Youtube hay muchos más videos, la mayoría bastante parecidos entre si me gustaría resaltar el siguiente proyecto.De un músico llamado NON-HORSE, que comenta como ha desarrollado todo su trabajo alrededor de esta técnica y desde un enfoque más bien conceptual.
En sus propias palabras ( mejor o peor traducidas por mi )
"Considero la musica basada en samplers una gran metafora de nuestor tiempo, atragantados con mensajes conflictivos de contenido canceroso.La juxtaposición y la perspectiva que surge del encuentro del vórtice de las mezclas ilustra perfectamente , como se nos pide que vivamos hoy ,con todos los mensajes relacionandose con otros. .Los samplers y la técnica con la que quiero trabajar necesitán ser más básicas , primordiales y trascendentes que lo que se produce con el último software."
su pag
http://nonhorse.com/TapeSystem.html
y un ejemplo de su trabajo.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)